sexta-feira, 25 de setembro de 2015

Graphite - 1996




 Faixas:

01. Starflight Over The Skies
02. Chestnut Loke
03. Tide
04. Freedom
05. A Dragon's Tale
06. Dawn (Morning Has Come)
07. Set It Free
08. Out In The Rain
09. Don't You Think It's Kinda Sad
10. In Our Country Home
11. Evil Arms
12. Spring
13. Autumn
14. She's Gone Away
15. I'm Feelin' Low
16. Freedom (Reprise)

Members:
- Chris Gore (mellotron, organ & piano)
- Dave Hook (guitar)
- Keith Allen (vocals)
- John Jackman (bass)
- Peter Dry (drums)
- Dave Anderson (bass) & Billy Rankin (drums) Track 4

quinta-feira, 24 de setembro de 2015

Widespread Panic - Dirty Side Down - 2010




Biografia:


A Widespread Panic é uma banda americana de rock, formada em Athens, Geórgia. A formação atual inclui o guitarrista/cantor John Bell, o baixista Dave Schools, o baterista Todd Nance, o percussionista Domingo "Sunny" Ortiz, o tecladista John "JoJo" Hermann, e o guitarrista Jimmy Herring. Michael Houser e George McConnell também foram guitarristas da banda. Desde a sua criação, em 1986, Widespread Panic alcançou o estatus de elite entre jam bands norte-americanas. Seguindo os passos de outras bandas de jam do sul daquele país, como The Allman Brothers, eles têm influências do southern rock, blues rock, rock progressivo, funk e hard rock. Eles são freqüentemente comparados a outros guerreiros da "estrada", como o Grateful Dead e Phish. Amplamente reconhecido por suas performances ao vivo, a partir de 2008, o grupo detêm o recorde de número de espectáculos esgotados no Red Rocks Amphitheatre, em Morrison , com 32 espetáculos e no Philips Arena em Atlanta, com 17.


Faixas:

01. Saint Ex
02. North
03. Dirty Side Down
04. This Cruel Thing
05. Visiting Day
06. Clinic Cynic
07. St Louis
08. Shut Up and Drive
09. True To My Name
10. When You Coming Home
11. Jaded Tourist
12. Cotton Was King

  • Músicos:
  • John Bell - vocals, guitar 
  • John Hermann – vocals, keyboards
  • Jimmy Herring - - electric, acoustic and baritone guitars
  • Todd Nance – vocals, drums
  • Domingo S. Ortiz – percussion
  • Dave Schools – basses 

terça-feira, 22 de setembro de 2015

Liverpool - Por Favor Sucesso (1969)



Biografia:

Um modesto grupo nascido do mais tosco rythm'n'blues à la Rolling Stones, que flertava com o tropicalismo "mutante", mas que tinha mais pinta daquelas bandas psicodélicas californianas, gravou um dos grandes e esquecidos discos dos anos sessenta. Autor do feito: o quinteto gaúcho oriundo do bairro operário do IAPI, na Zona Norte de Porto Alegre, que atende pelo nome de Liverpool - um dos tripés da origem do rock gaúcho, ao lado dos Brasas e dos Cleans.

Misturando influências do rock clássico inglês/americano e da tropicália, Mimi Lessa (guitarra), Fughetti Luz (cantor), Marcos Lessa (guitarra-base), Edinho Espíndola (bateria) e Pekos (baixo) produziram uma obra que aproximou-se da genialidade dos Mutantes. O lp "Por Favor Sucesso" resultou da classificação do grupo na fase regional no II Festival Universitário da Música Popular, em que o grupo defendeu a música que deu nome ao álbum, de autoria de Carlinhos Hartlieb.

Abrindo com a faixa título, o disco reúne um conjunto de ótimas composições, com instrumental acima da média e letras inteligentes e expressivas do cotidiano da juventude da época. Destacam-se no disco as ultra-psicodélicas "Olhai os Lírios do Campo", "Impressões Digitais" e "Voando", todas com um impressionante trabalho de guitarra - com distorção no talo e harmonias rebuscadas. A quase bossa-rock "Planador", a tropicalista "Paz e Amor", o folk-rock "Tão Longe de Mim" e o boogie stoniano "Que Pena" mostram a diversidade das composições assinadas por integrantes do grupo, pelo já citado Hartlieb e, ainda, pela dupla Hermes Aquino e Lais Marques.

Da estirpe de Lanny Gordin e Sérgio Dias, Mimi Lessa é um dos mais importantes e menos valorizados guitarristas do rock nacional - brilhante no disco e mais ainda nos memoráveis e, digamos, coloridos, shows que banda promoveu no Sul e no Rio de Janeiro, para onde foi no início dos anos setenta. Espécie de Kim Fowley dos pampas (pelo apoio as bandas novatas), também o cantor e compositor Fughetti Luz é figura lendária do rock gaúcho, com suas memórias registradas em livro do jornalista Gilmar Eitelvain.

Com o fim do grupo, Mimi, Marcos, Edinho e Fughetti somam-se ao ex-A Bolha, Renato Ladeira, para formar o também lendário Bixo da Seda, que gravou um lp em 1976. Extinto o "Bixo", Mimi, Marcos e Edinho passaram a acompanhar artistas como As Frenéticas e Robertinho de Recife, e desenvolver trabalhos individuais. Fuguetti Luz retornou ao Sul, onde permanece na ativa - depois de compôr, produzir e tocar com bandas como Bandaliera, Guerrilheiros Anti-Nucleares e Barata Oriental.

Passados mais de trinta anos, a música de "Por Favor Sucesso" não soa datada, cobrando com suas elaboradas composições e refino instrumental o reconhecimento que faltou no seu devido tempo. Editado pelo selo Equipe, o álbum perdeu-se na burocracia das fusões e extinções da indústria fonográfica, em parte responsável pelo seu inedetismo em versão digitital. Recentemente, a Warner chegou a estudar a idéia de lançar um "dois em um" com o álbum mais o único lp do Bixo da Seda.

Texto de Fernando Rosa, originalmente publicado na revista ShowBizz.


Faixas:

01 - Por Favor Sucesso  (Carlinhos Hartlieb)
02 - Que Mania  (Pepeco-Mimi Lessa-Marcos Lessa)
03 - Cabelos Varridos  (Carlinhos Hartlieb-Hermes Aquino)
04 - 13º Andar  (Marcos)
05 - Blue Haway  (Hermes Aquino)
06 - Você Gosta  (Tom Zé-Hermes Aquino)
07 - Olhai os Lirios dos Campos (Carlinhos Hartlieb-Paulo Azevedo da Silva)
08 - Voando  (Hermes Aquino)
09 - Planador  (Laís Marques)
10 - Água Branca  (Carlinhos Hartlieb-Hermes Aquino)
11 - Impressões Digitais  (Laís Marques)
12 - Paz e Amor  (Marcos-Marcos Lessa)
13 - Tão Longe de Mim (Laís Marques)

quarta-feira, 16 de setembro de 2015

Bee Gees - Living Eyes - 1981



Faixas:

01 - Living Eyes [04:21]
02 - He's A Liar [04:06]
03 - Paradise [04:22]
04 - Don't Fall In Love With Me [04:57]
05 - Soldiers [04:28]
06 - I Still Love You [04:28]
07 - Wildflower [04:27]
08 - Nothing Could Be Good [04:14]
09 - Cryin' Every Day [04:06]
10 - Be Who You Are [06:43]

segunda-feira, 14 de setembro de 2015

Secos & Molhados - Série Dois Momentos




Biografia:

Secos & Molhados foi uma banda brasileira, criada pelo compositor João Ricardo em 1971. Canções do folclore português, como "O Vira", misturadas com a poesia de Cassiano Ricardo, João Apolinário, Vinícius de Moraes e Fernando Pessoa, entre outros, fizeram do grupo um dos maiores fenômenos musicais do Brasil.
Índice
A formação inicial do grupo era composta por: João Ricardo (violão de doze cordas e gaita), Fred (bongô) e Antônio Carlos, ou Pitoco, como é mais conhecido.
O som completamente diferente à época, fez com que o Kurtisso Negro de propriedade de Peter Thomas, Oswaldo Spiritus e Luiz Antonio Machado no bairro do Bixiga, em São Paulo, local onde o grupo se apresentava, fosse visitado por muitas pessoas, interessadas em conhecer o grupo. Entre os “curiosos” estava a cantora e compositora Luli, com quem João Ricardo fez alguns dos maiores sucessos já gravados no Brasil ("O Vira" e "Fala").
Fred e Pitoco, em julho de 1971, resolvem seguir carreira solo e João Ricardo sai à procura de um vocalista. Por indicação de Luli, conhece Ney Matogrosso, que muda-se do Rio de Janeiro para São Paulo. Depois de alguns meses, Gerson Conrad, vizinho de João Ricardo, é incorporado ao grupo. O Secos & Molhados começa a ensaiar e depois de um ano se apresenta no teatro do Meio, do Ruth Escobar, que virou um misto de bar-restaurante chamado "Casa de Badalação e Tédio".
No dia 23 de maio de 1973, o grupo entra no estúdio "Prova" para gravar – em sessões de seis horas ao dia, por quinze dias, em quatro canais – seu primeiro disco, que vendeu mais de 300 mil cópias em apenas dois meses, atingindo um milhão de cópias em pouco tempo. Os Secos & Molhados se tornaram um dos maiores fenômenos da música popular brasileira, batendo todos os recordes de vendagens de discos e público. O disco era formado por treze canções que ao ver da crítica, parecem atuais até os dias de hoje. As canções mais executadas foram "Sangue Latino", "O Vira", e "Rosa de Hiroshima". O disco também destaca inúmeras críticas a ditadura militar que estava implantada no Brasil, em canções como o blues alternativo "Primavera nos Dentes" e o rock progressivo "Assim Assado" – esta de forma mais explícita em versos que personificam uma disputa entre socialismo e capitalismo. Até mesmo a capa do disco foi eleita pela Folha de São Paulo como a melhor de todos os tempos de discos brasileiros.
O sucesso do grupo atraiu a atenção da mídia, que convidou-os para várias participações na televisão. As mais relevantes foram os especiais do programa Fantástico, da Rede Globo. Sempre apareciam com maquiagens inusitadas, roupas diferentes sendo uma das primeiras e poucas bandas brasileiras a aderirem o glam rock.
Em fevereiro de 1974, fizeram um concerto no Maracanãzinho que bateu todos os índices de público jamais visto no Brasil - enquanto o estádio comportava 30 mil pessoas, outras 90 mil ficaram do lado de fora. Também em 1974 o grupo sai em turnê internacional, que segundo Ney Matogrosso, gerou oportunidades de criar uma carreira internacional sólida.
Em agosto do mesmo ano, é lançado o segundo disco de estúdio da banda, que tinha em destaque "Flores Astrais", único hit do disco. O lançamento do disco foi pouco antes do fim da formação clássica da banda, que ocorreu por brigas internas entre os membros. Talvez por este motivo o segundo álbum – que veio sem título, e com uma capa preta – não tenha feito tanto sucesso comercial como o primeiro.
Após o fim do grupo Secos e Molhados, os três membros seguiram em carreira solo. Ney Matogrosso lançou no ano seguinte, em 1975, seu primeiro disco com o nome de "Água do Céu-Pássaro" (recheado de experimentalismos musicais) e com o sucesso "América do Sul". João Ricardo lançou também em 1975 seu disco homônimo, mais conhecido por Pink Record. Gerson Conrad juntou-se a Zezé Motta e lançou um disco também em 1975.
João Ricardo adquiriu os direitos autorais sob o nome Secos e Molhados, após algumas brigas na justiça, e saiu a procura de novos músicos para que a banda tivesse novas formações.
A primeira formação após o fim do grupo em 1974 surgiu em maio de 1978, João Ricardo lança o terceiro disco dos Secos e Molhados com Lili Rodrigues, Wander Taffo, Gel Fernandes e João Ascensão. O terceiro disco foi lançado, e mais um sucesso do grupo – o que seria o último de reconhecimento nacional, e único fora da formação original – "Que Fim Levaram Todas as Flores?", uma das canções mais executada no Brasil naquele ano, o que trouxe o novo grupo de João Ricardo às apresentações televisivas.
No mês de Agosto de 1980, junto com os irmãos Lempé – César e Roberto – o Secos & Molhados lança o quinto disco, que não teve sucesso comercial. A quinta formação do grupo nasce no dia 30 de junho de 1987, com o enigmático Totô Braxil, em um concerto no Palace, em São Paulo. Em maio de 1988 sai o álbum "A Volta do Gato Preto", que foi o último da década. Simplesmente sozinho, em 1999, João Ricardo lança "Teatro?" mostrando definitivamente a marca do criador dos Secos e Molhados.

Fonte: Letras





  • Músicos:
  • Ney Matogrosso: Vocal 
  • João Ricardo: Violões de 6/12 cordas, harmônica de boca e vocal. 
  • Gerson Conrad: Violões de 6/12 cordas e vocal 
  • Marcelo Frias: Bateria e percussão


Link

Rock Ballads - Vol. 04